展览名称

大师巨作 | 神美·米开朗基罗大展

展览时间

2017年01月10日 ~ 2017年03月20日 每天 13:00 - 20:00

展览地点

上海市浦东新区滨江大道4777号（近浦电路浦明路口）

展览内容

文艺复兴，是伟大艺术作品诞生的时期，是充满战争与冲突的时期，也是对美与人的本质的认识发生重大改变的时期。 

这个时期天才巨匠者比肩而立，一同编织着人类历史上最灿烂与辉煌的壮景。 米开朗基罗·博那罗蒂，出生于现意大利城市佛罗伦萨附近的卡普莱斯，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴三杰，是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，他将文艺复兴带入了全新的纪元。 

大卫像、圣殇、西斯庭教堂的创世纪百余画作、圣彼得大教堂。 这些意大利国宝出自谁手？你能细数名家，能将他们的故事串连起来吗？中、意首度文化跨国合作，意大利国宝大师策展怎可错过！ 

展览亮点

1.国内首次最完整呈现文艺复兴巨擘，涵盖绘画、建筑、雕塑及文学，全面展現米开朗基罗毕生成就。 
2.《大卫》、《酒神》、《圣殇》等不朽雕塑巨作登陆。
3.大师现场再现湿壁画，视频全记录。近距离感受湿壁画技艺。更有多幅湿壁画作品等你来看。 
4.现场展出米开朗基罗真迹手稿。 
5.重现文艺复兴的王者之争。
6.重现少年米开朗基罗学习的工作室场景。 

展览名称

摩登思南·百年摩登的密语-欧美古典胸衣臻品展

展览时间

2017年01月12日 ~ 2017年03月15日 每天 00:00 - 23:59

展览地点

上海市黄浦区复兴中路505号思南公馆会展中心

展览内容

啥？欧洲妹子的胸衣也可以做成一场展览？是的，没错，就是这么超（yì）大（xiǎng）尺（tiān）度（kāi）！

你一定不曾想过，看似高贵优雅的欧洲文化其实充满了对女性的禁锢与束缚。在欧洲古老的上流社会，贵族妇女在穿上奢华美艳的礼服之前，首先要忍受一番变态的摧残，她们的身体长期被丝绸、锦缎、鲸骨以及精巧的铁锁制成的古典胸衣严密封锁在层层包裹之下。她们光鲜美丽的外表下隐藏着不为人知的痛苦。本次展览作为中国首次引入面向大众的内衣服饰的专业特展，得到了法国内衣博物馆Nuits de Satin Paris的支持。本次展出的藏品全部来自欧洲，一百多件藏品均为两个多世纪以来该博物馆拥有的臻品馆藏。从几个世纪前的鲸鱼骨裙撑、各式紧身胸衣的盛行与衰落，到上世纪初的编织文胸、蕾丝内衣，直到1968年法国的女权运动中女性当众烧毁内衣的桥段等都将得以展示。你将从中看到一部女性内衣的发展史，与此同时这段历史也是女性胸部的解放史和女性追求身体解放的历史。与此同时你还将为这些制作华美绝伦的胸衣感到由衷的惊叹，惊叹于它们的曼妙风华和精湛工艺，惊叹于她们裹挟着的欧洲女性的身体和情感，惊叹于它们承载着的欧洲女性的文化和历史，惊叹于她们彰显出来的精神和她们蕴藏着的能量。

展览名称

《春申•故里》 赵无极版画作品展

展览时间

2017年02月18日 ~ 2017年03月03日 每天 10:30 - 18:00

展览地点

上海市徐汇区宛平南路470号503室

展览内容

在赵无极的艺术创作中，他对各种艺术形式都表现出浓厚的兴趣，最被人所熟知的是他的油画作品，而关于赵无极的版画作品的认知和研究却不多。1950年赵无极在德斯乔伯特版画工作室(E. and J. Desjobert studio)，接触到并学习了版画技术。他特别做了八幅版画。出版商罗伯•高德(Robert J. Godet)把它们拿给亨利•米修(Henri Michaux)看，亨利•米修自发地写了八首和诗。画与诗并辑题为《亨利•米修对赵无极八幅石版画的赏析》(Lecture par Henri Michaux de huit lithographies de Zao Wou Ki)出版，并在巴黎桅楼画廊(Galerie La Hune)展览。自1954年起，他的版画作品也同油画作品一样转入抽象，使类似甲骨文或钟鼎文的抽象符号，浮动于虚无的空间和变幻的色彩之中，充满东方神秘的象征意味；而作品以形象的题目提示内容。以后，符号逐渐消散，画面为自由的笔触和大片的颜色所代替。

1959年后，他的作品进一步摆脱描写性和情节性，愈加直率地表现精神和情感，艺术风格日趋成熟。 他的绘画始终洋溢着东方气息，讲究气韵，在行云流水的优美节奏中，蕴含对意象世界的理解。其成熟期的版画作品，反映了他从对西方抽象艺术的热衷追求继而回归中国传统的主线，而这种回归又不是一种简单的回归，它是有机的，是从哲学和美学的高度审视下的回归。他那酣畅淋漓的作品所蕴含的东方意韵令人沉醉，而其笔端也自然地流露出了几十年海外生活所理解和渗透的西方的浪漫主义色彩。那些美好的意象不时触动人们的心弦，使涌动着的神奇变化的风云、奔腾咆啸的海涛顿时融化在无尽的艺术幻想中。 

赵无极的版画创作几乎贯穿了他整个艺术生涯，一生共创作了400多幅版画。从某种意义上说，他的版画创作与其他艺术创作从来都是一体共生并相互影响的。本次展览共展出大师22件版画作品，能在大师的故里举办”赵无极版画作品展”别具意义。

展览名称

环球奇境四光圈摄影展

展览时间

2017年01月02日 ~ 2017年03月10日 每天 10:00 - 18:30

展览地点

上海市浦东新区上海环球金融中心94F

展览内容

这是一场奇幻而美丽的视觉盛宴。

你将饱览来自全球各个角落的风光大片。

声名鹊起的“四光圈”摄影组合由八位旅居海外的优秀华人摄影师组成，他们跋山涉水行走天下，成为世界自然风光摄影的领军团队之一。八位成员分别是：段岳衡(YuehengDuan)、范朝亮(John Fan)、胡亦鸣(云漫，Yiming Hu)、刘宇(阿刘，Victor Liu)、吴海辰(杰夫，Jeffrey Wu)、徐梅(梦中画，Mei Xu)、张焰(珞珈山，Yan Zhang)和张志壮(北京张子，Jonathan Zhang)。他们中有享誉中外的摄影名家、国际摄影组织的专业裁判、世界顶级摄影杂志的编辑、国际高端艺术画廊的策展人等，在世界摄影界各领风骚。 

这次摄影展上展出的每一幅作品，都是独具匠心的经典之作。8位摄影师跋山涉水，跨越100万公里相当于环绕地球25圈才将这96幅作品、将世界的奇幻美景带到你的眼前。在94层的展览内场有88幅原作作品，每幅作品都有限量编号并附有作者签名。所有作品都由两次获得印刷界奥斯卡奖——"本尼奖"的段岳衡老师亲自监制，用经过无酸化处理的康颂专业相纸精心打印，保证作品150年不退色，达到收藏级别! 

本次展览除了大咖摄影师与珍贵摄影作品，还可以看到各式花絮故事。现场的两个小剧院一个展出8位成员还未发布的最新摄影作品，一个播放摄影工作中的视频花絮，为你揭秘摄影背后的故事。 

展览亮点

1.奇山险峰怪石嶙峋的鬼斧神工 
2.日出日落潮涨潮退的风云变化 
3.波澜壮阔神秘莫测的无上魅力 
4.奔腾雀跃安静沉吟的珍稀动物 

展览名称

无限之梦－草间弥生作品收藏展 第二季

展览时间

2017年02月14日-2017年03月15日

展览地点

上海市徐汇区永嘉路498号杜若云章画廊

展览内容

草间弥生无限之梦无限延续。经过了大受欢迎的第一季，第二季的展览将于2月14日情人节甜蜜再开——草间弥生曾经说过，希望她的作品能够传递爱与和平的信息，而在这样一个有爱的日子，杜若云章画廊也将为大家全场呈现新一批的草间弥生的艺术作品。 
草间弥生（Yayoi Kusama）的头衔和称号有很多，“日本国宝级艺术家”、“波点／圆点女王”、“前卫女王”、“精神病艺术家”、“怪婆婆”等等，都是她。出生于日本长野县松本市，毕业于日本长野县松本女子学校的草间，在1957年移居美国纽约市，并开始展露她的前卫艺术创作，成为纽约前卫艺术的先锋人物，影响力堪与波普艺术领袖安迪· 沃霍尔（Andy Warhol）匹敌。 

1979年的草间弥生，在经历了荣耀与财富，又经历爱人逝去之痛后，已淡化了年轻时无所畏惧的疏离感。本次杜若云章便聚集了这一时期草间弥生的多幅极其珍贵的原作——这些画面似乎多了一些“人情味”。相较于早期抽象的点和线的重复，草间弥生这时期的作品显得平易近人了许多。题材上来说，具象的物体出现在了她的作品中：一朵花也好，一个想象中的国度也好，或是旅途中的风景，皆是艺术家记忆中的片段。从创作手法上来说，这些作品充满了前所未有的“手作”感，个性化的笔触在纸面上变化多端，每一笔都是艺术家个人情感的流露；而纸本水墨这种载体的特殊质感，也让人感到与这位“古怪”的艺术家更加亲近了一些。

1979年也是草间弥生开始创作版画的一年；本次展览中也将一并呈现草间弥生的系列版画作品。她的版画作品中，最具代表性的，当仁不让便是她的波点南瓜系列；其中有一件十分难得一见的“舞动的南瓜”。 对南瓜的这种可谓偏执的迷恋，始于草间的童年记忆。爷爷经营的农场里的南瓜，对幼小的草间弥生来说，就像某种宗教信仰中的神，带给她喜乐和安慰——抚慰人心、让人快乐、几乎带着神性的这颗南瓜，显然已经远远超出了一颗蔬菜的意义。 

与版画南瓜一同展出的还有一件南瓜雕塑的独版原作，精致可爱，让人能充分感受到草间弥生的波点南瓜的奇妙，并理解为何她的艺术创作在时尚界同样大受欢迎。