国营机构不给力?!私人美术馆今秋“邀”你好看!

发布时间: 2016-08-31 00:00 
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 末秋初,全国的私人美术馆开始了新一轮的黄金办展季,这一季度开办的展览当中有不少重量级的看点。作为资本与艺术相结合的产物,私人艺术馆一直在当代艺术圈发挥着积极而重要的作用。尽管部分观点过于保守和传统的人士认为资本和艺术相结合之后会带来种种不良的后果,但事实依旧雄辩地证明了,私人美术馆同样可以保持艺术的品质和质量,而且还可以呈现给广大艺术爱好者以更富有个性化的艺术观展体验。





北京
曾梵志:散步

展期:2016年9月19日—11月19日

地点:尤伦斯当代艺术中心(UCCA)| 北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区4号路

曾梵志渐进的创作历程具有多元化的特征,其各个阶段的作品呈现出不同的面貌。艺术家每阶段的创作均在前一阶段的基础上建立、演变,反映了某一具体时期的艺术、文化、社会机制中所蕴含的盛行观念,并依据其形式的逻辑而展开。


本展览是曾梵志迄今为止规模最大、涵盖最广泛的展览,邀请观众进行一次“散步”——让他们在相互迥异而互为补充的作品中间穿行、驻足、流连。这次散步的路径与曾梵志的创作历程不谋而合,从其1980年代末的学生时代于武汉的湖北美术学院进行的早期现实主义实验,1990年代中期在北京创作的一系列戴面具的呆滞人物形象,到2000年之后完成的色彩明艳、极具动感的巨幅画作——正是它们为艺术家赢得国际性的声誉,直至近十年间节制、内敛而颇具中国传统艺术精神的纸上作品。


向京回顾展“唯不安者得安宁”+ 新作个展“S”

展期:2016年9月18日—10月22日

地点:北京民生现代美术馆丨北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园-C7

向京回顾展“唯不安者得安宁”+ 新作个展“S”是艺术家向京对其2011年之前16年艺术创作生涯进行全面回顾的首个大型个展,除此以外,其近5年来最新的艺术探索和突破也将在新作展中得到集中呈现。贯穿向京20余年创作的主线是艺术家对当下人性的困境与可能的出路的讨论。业已亮相的4个主线系列分别为“镜像”(1999-2002)、“保持沉默”(2003-2005)、“全裸”(2006-2008)、“这个世界会好吗?”(2009-2011),展现了艺术家试图拨开人性的迷雾,从个体成长经验到广义的女性问题、再到人在社会框架下的处境,层层深入地挖掘生命存在证据的历程。

“比特宫-乌洛波洛斯”次元穿越者:吴珏辉

展期:2016年8月20日—2016年9月2日

地址:今日美术馆丨北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼

“比特宫-乌洛波洛斯”次元穿越项目似一个艺术界咒语,尝试在不同维度空间中进行穿越实验。穿越者吴珏辉怀揣制秘术,将不相关的媒介放进同一个时空,与策划及制作团队共同孵化出一间极具凝聚力的跨时空作品:“比特宫-乌洛波洛斯”带着对远古神话的启示,对人类科学革命与智识扩展的敬仰,以及对当下沉浸式的体验与反思,将视觉寓意,集合现实关照,并转向未来时空。


作品以“蛇环UROBOROS”为灵感——集成作品的脚手架矩阵、循环阶梯、升降灯光、投影及声音都带有各自的隐喻。观众绕阶梯行走一圈,可体验艺术家设定参数下的若干个“日夜交替”,打开通向另一个次元的通道。

 

“蜕变”第四届中国-意大利当代艺术双年展

展期:2016年8月27日—10月15日

地点:

马奈草地美术馆丨北京市海淀区四季青桥西杏石口路6号

塑料三厂文化创意园丨北京市朝阳区南皋路129号

太和艺术空间丨北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区B10

中意当代艺术双年展从2012年开始,每年在意大利和中国循环开展,是中意两个最古老文化的最前沿创作成果的互动,之前已经连续举办了三届。本届展览以“蜕变”为主题,由北京在3画廊、太和艺术空间、马奈草地美术馆三大展馆共同承办。展馆横跨北京城东西部,由风格迥异的七个展览空间构成。


在文明冲突日益尖锐的当下,90多位中意杰出艺术家的聚集一堂,在全球化的语境下,持续关注艺术史的推进,以及艺术与社会、政治、人类关系的话题。观众可以在这里倾听两种古老文明的前沿对话。本届双年展的组织者还将发起由欧洲几家核心美术馆馆长或主要负责人参加的“中西美术馆馆长论坛”,就“私人美术馆基本结构”议题进行讨论。

 

“河的左边”实验艺术展

展期:2016年8月20日—8月27日

地点:山海美术馆丨北京市通州区宋庄镇徐宋路小堡艺术东区工美一条街东街

“河的左边”实验艺术展,以艺术小组的形式用装置、影像、行为、多媒体等当代艺术语言来展现实验艺术的厚度和力度,引申到当代艺术的形而上的语境对“河的左边”做抽象的创作。


在讯息扁平化的今天,实验无论对谁都是一个平等的起点,公共化、娱乐性在这个营造的场域里都是本能的自然存在。“河的左边”其实是一种对自然生活的想象力,艺术家小组透过艺术的生活幻境解构历史,形成艺术的重复次数矛盾的再植入,界定它的密码是无限制的、开放的、多元的。

 

“游离态”龙姝个展

展期:2016年8月20日—9月2日

地点:宋洋美术馆丨北京市朝阳区酒仙桥路2号 798艺术区东街

艺术家龙姝有着心理学专业背景和美术功底,此次与宋洋美术馆合作的展览是其首次个展。个展主题命名为“游离态”,是近两年旺盛的创作状态的一次集中述说。展览将呈现艺术家的最新作品,分为“外察”和“内省”两个部分。“外察”是对身处时代,社会和人性的外在观察和思考;“内省”是对自我精神世界的深度挖掘和剖析。“外察”包括“红墙系列”和“路边的石头不要捡”系列,“内省”则包括“鸦群”、“游离态”系列和“咪咪”系列。 


安迪·沃霍尔:接触

展期:2016年8月6日—2017年1月7日

地点:木木美术馆 | 北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区中二街D-06号

本次展览由木木美术馆展览总监 Presca Ahn 策展,呈现这位二十世纪最具影响力的艺术家的一系列开创性的、具有划时代意义的影像、摄影及互动装置作品。本展览也将作为木木美术馆未来三年一系列重要专题展览的开端。


这次展览中,安迪·沃霍尔的部分代表性作品将被首次呈现给中国观众。展览将呈现艺术家的试镜系列、宝丽来照片、墙纸、装置作品《银云》以及1963年创作的试验性影片《吻》。在沃霍尔所处的时代,这些以新媒介进行的创作曾打破当代艺术的边界,直至今日,仍以其卓越的即时性、直接性持续冲击、感染着当下的观众。


上海
上海


“费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯”

展期:2016年9月30日—12月25日

地点:上海外滩美术馆 | 上海 黄浦区虎丘路20号

美国传奇艺术家费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯逝世二十周年之际,上海外滩美术馆将为这位在当代艺术史上具有广泛影响力的艺术家举办其在中国首场个展。展览从全球30家艺术机构甄选冈萨雷斯-托雷斯创作于1987至1994年间的40余件作品,集中呈现了艺术家早期及高峰期的艺术创作。艺术家以突破传统的创作方法以及作品中尖锐的敏感性而享有广泛的声誉,其作品的特性也使得本次展览超越了一般回顾展的范畴,更包含了对其艺术的创新性解读和全新构建。


OVERPOP波普之上

展期:2016年9月4日—2017年1月15日

地点:余德耀美术馆 | 上海徐汇区丰谷路35号

“OVERPOP波普之上”的概念由美国著名当代艺术专家杰弗里·戴奇(Jeffrey Deitch)提出,余德耀基金会由此建立了一批的重要收藏。展览将成为两位国际策展人——杰弗里· 戴奇和常驻中国的凯伦·史密斯(Karen Smith)之间跨越地域的对话,对应杰弗里策展的欧美艺术部分,凯伦将视线集中在中国当代艺术领域。近20位中西艺术家将联袂呈现一个行走在“现在时”和“未来时”的艺术现场。

 

她们:国际女性艺术特展

展期:2016年7月23日—10月30日

地点:龙美术馆(西岸馆)| 上海市徐汇区龙腾大道3398号    

“她们:国际女性艺术特展”作为国内首次以古今中外优秀女性艺术家为主题的、具有历史回顾意义的展览,呈现了来自13个国家和地区的104位女性艺术家,跨越十个世纪的优秀作品。


展览将她们视为一个整体,讲述女性崛起的故事,历经古代的自我湮没,近现代的自我解放,当代的自我观照与自我表达,展现女性艺术家丰富细腻的内心世界与薄发于外的创造力。展览分为四个部分:湮没的自我;解放的自我;观照的自我;表达的自我。

 

转向:2000后中国当代艺术趋势

展期:2016年7月24日—9月4日

地点:民生现代美术馆丨上海市长宁区淮海西路570号红坊创意园区F座

“转向:2000后中国当代艺术趋势”由美术史家易英先生担任学术主持。展览将贯穿美术馆的一楼展厅,展出52位/组艺术家的绘画、雕塑、装置、录像、动画等多种媒介的作品。本次展览的主题将围绕着2000年以来这个时间节点开始进行构思。随着互联网、影视、高科技、新媒体的不断介入,艺术形态方面也在不断推进,不再依赖于艺术自身的创造,而是伴随社会发展提供新的视觉表达方式。


基于对中国当代艺术的关注与创作的现状,上海民生现代美术馆选取了从2000年以来富有代表性的艺术作品。这些作品试图去阐释发生在中国当代艺术中的转向问题,它们以不同的方式表达了艺术家对艺术的思考、艺术家与社会观念的变迁、以及中国当代社会中的进程和命运。

 

广州
三角洲行动之大尾象:一小时,没空间,五回展

展期:2016年6月12日—10月7日

地点:时代美术馆 | 广州市白云大道黄边北路时代玫瑰园三期

“大尾象工作组”由艺术家陈劭雄、梁钜辉、林一林和徐坦组成,九十年代活跃于以广州为中心的珠江三角洲地区。1991-1996年期间,大尾象在文化宫、酒吧、大厦地下层和户外等临时空间,自主组织策划了五回展览;1998年,他们在香港理工大学和瑞士伯尔尼美术馆各举办了一次呈现工作组整体面貌和新作的展览;1998年之后,大尾象受到了各类大型国际展览的邀请,工作组成员在“第四届光州双年展——暂停计划”(2002)、“第五十届威尼斯双年展之紧急地带”(2003)以及“别样:一个特殊的现代化实验空间——第二届广州三年展”(2005)中分别参展。

 

深圳
夏季大三角

展期:2016年7月31日—10月23日

地点:OCAT深圳馆 | 深圳市南山区恩平街华侨城创意园F2栋

城市的形象不仅为其历史文化所模塑,其面貌也受大众媒介的折射而不断幻变。OCAT深圳馆夏季展览“夏季大三角” 将展示乔恩·拉夫曼、王浩然、谢蓝天的作品,从“星群”的概念出发,并以香港作为例子,探讨大众媒介的文化视差如何建构城市的身份。

 

南京
山中美术馆

展期:2016年6月5日—10月5日

地点:四方美术馆丨南京市浦口区珍七路9号

“山中美术馆”展览区是美术馆所在山的整个老山山脉,馆方邀请20多位华人艺术家参与到这一涵盖“白盒子”内外的展览中。每位艺术家都基于具体的场所或事件去创作包括雕塑、装置、表演、声音及影像在内的各类艺术作品与项目,并让这些作品与项目散布在展厅、湖区、荒野、遗址及山林间,从完全迥异的物理或精神空间出发,给出艺术家对于这座山中美术馆的不同认知。本次展览是四方当代美术馆长期项目“地形学”的第二回,将目光投向美术馆所在的山区的自然、历史、现实及艺术空间自身,并将此作为艺术实践的起点。




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